Formation
- École nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris
- UFR 04 arts plastiques et sciences de l’art, Paris I
- USC School of Cinema-Television (Cinematic Arts) Los Angeles
Activités artistiques
- Peinture acrylique
- Aquarelle, dessin
- Peinture numérique
- Peinture en atelier et en plein air
- Projets personnels et commandes
Sur les sentiers.
La peinture d’extérieur est un élément important de ma démarche. Après avoir trouvé un lieu et un sujet, je démarre par des esquisses au crayon ou à l’encre. En fonction du projet je choisis la technique : aquarelle ou acrylique.
Mes aquarelles sont presque toujours réalisées sur place. Avec cette technique, qui est un mélange de gestes maitrisés et d’accidents, il faut être déterminé et savoir s’arrêter à temps. Lorsqu’un sujet me convient alors je le cultive. Mes séries naissent ainsi.
Lorsqu’il s’agit de peintures à l’acrylique de grand format, le travail se déroule en deux temps. Les premières esquisses sont réalisées sur site. La réalisation sur toile se déroule à l’atelier.
Il y a souvent une distance entre la réalité du sujet et sa représentation, allant parfois jusqu’à l’abstraction. Cela n’est jamais prémédité car seules les circonstances du moment définissent les orientations plastiques. Il suffit parfois d’un bref instant pour me décider.
Et il y a la peinture narrative…
Un autre volet de ma pratique artistique concerne la peinture narrative. Cette peinture, qui se déroule uniquement en atelier, consiste à revisiter des narrations anciennes et de les plonger dans la tourmente de notre monde contemporain. Ces peintures (entre 1,30 et 2,00 m sur le plus petit côté), sont réalisées sur commande. Je crée des scènes rappelant la peinture d’histoire en puisant dans les siècles passés du 15ème au 19ème.
Même si j’ai été formé aux techniques de la peinture à l’huile, je préfère utiliser l’acrylique combinée à toutes sortes de médiums, de gels, etc.
Le mur et ses ouvertures racontent des histoires…
Dans mes premières activités picturales, réalisées à la peinture à l’huile, j’ai beaucoup travaillé sur le cadre et des formes proches de fenêtres qui laissaient entrevoir un “filet” du monde extérieur. J’alternais plusieurs démarches autour du désir, du caché, de l’indécis, des limites etc. Peu à peu les fenêtres ont disparu, et des récits se sont étoffés dans des cadres aux contours incertains.